Agenda

Après l’Amoureus tourment à Ottmarsheim en 2024, Marc Mauillon et ses amis reviennent à Voix et Route Romane pour nous présenter cet autre chef-d’œuvre de Guillaume de Machaut. Le Remède de Fortune est probablement le plus important poème d’amour français du 14e siècle. Il eut une influence considérable comme modèle poétique mais aussi comme modèle musical. Il signe l’apogée d’un certain type de poésie en même temps que l’émergence d’un nouveau style. C’est l’un des derniers à inclure des pièces lyriques musicales à l’intérieur-même du récit. Au nombre de 7, ces dernières sont d’une qualité poétique et musicale exceptionnelles et reflètent la trame narrative et les états d’âme du poète dans son initiation à la fois amoureuse et artistique. La lecture et l’étude des différents manuscrits et des nombreux articles et thèses sur le sujet, la consultation de musicologues et spécialistes de la poésie médiévale, l’expérimentation de divers types d’accompagnement du chant soliste, tout cela permet à l’équipe réunie autour de Marc Mauillon de proposer une dramaturgie scénique novatrice.

Plein tarif : 20 € Tarif réduit : 17 € Tarif jeune : 6 € Moins de 12 ans : gratuit Tarif réduit : accordé aux personnes ayant entre 26 et 32 ans, aux groupes à partir de 5 personnes, aux demandeurs d’emploi sur présentation d’un justificatif datant de moins de trois mois, sur présentation de la carte Accent 4, sur présentation de la carte Cezam Ircos et aux personnes en situation de handicap. Tarif jeune : accordé à toute personne âgée de 12 à 25 ans, aux étudiants et aux bénéficiaires du RSA. Détails et conditions des tarifs et des abonnements sur www.voix-romane.com/en-pratiqu

Paul Heller & Lukas Pfeil Double Tenor Quintet feat. Stefan Sirbu Une rencontre entre deux générations du jazz allemand  

Ce projet réunit deux voix du saxophone ténor venant d’Allemagne: Paul Heller, figure installée de la scène allemande, et Lukas Pfeil, représentant d’une jeune génération audacieuse, créent ensemble un dialogue musical  entre expérience et renouveau, portés par une jeune section rythmique d’outre-Rhin.

Membre de la WDR Big Band Köln depuis 2005, Paul Heller s’est imposé comme l’une des personnalités les plus dynamiques du jazz allemand. Lauréat de plusieurs prix internationaux de composition, il a collaboré avec de nombreux grands noms de la scène jazz mondiale, dont Al Foster, Johnny Griffin, Bill Evans, Adam Nussbaum, Eddie Gomez et Kenny Werner. Il dirige par ailleurs la série de concerts Next Level Jazz à Cologne, plateforme dédiée à la création et à l’émergence de nouveaux talents.

  Formé à Cologne puis au Queens College de New York, Lukas Pfeil incarne une nouvelle génération du jazz allemand, alliant ancrage dans la tradition et ouverture aux influences internationales. Son style personnel et son audace musicale font de lui un interlocuteur idéal pour ce dialogue inter-générationnel avec Paul Heller.   Stefan Sirbu au piano, Johannes Hamm à la batterie et Jan Dittmann à la basse forgent la cohérence sonore de l’ensemble et ancrent la musique dans une pulsation à la fois solide et inventive.   Fidèle à l’esprit du Nid du Jazz, ce concert place l’improvisation et l’échange spontané au cœur du concert. Heller incarne l’expérience et la reconnaissance internationale ; Pfeil représente l’audace et le renouveau. Ensemble, avec une section rythmique de haut niveau, ils créent un espace de rencontre rare entre deux générations, unis par un héritage commun : la scène jazz de Cologne.  

 

Après avoir accueilli près de 120 artistes dans divers lieux emblématiques, le festival d’art urbain contemporain COLORS Urban Art Festival powered by SOCOMEC revient pour sa 8ᵉ édition en 2026 avec un nouveau terrain d’expression au cœur de Strasbourg. Nouveau lieu, nouvelle dynamique : cette année, COLORS Urban Art Festival investit le centre de formation de l’AFPA de Strasbourg, transformée pour l’occasion en véritable laboratoire de création à ciel ouvert.

Sous la direction artistique de Stom500, cette édition 2026 mettra à l’honneur 10 artistes aux univers singuliers, issus de la scène nationale et internationale, qui investiront les murs du site avec des fresques monumentales et inédites :
? HERA, Olivia De Bona, Koga, Rero, Fork One, Missy, FloaFleur, Friture de Style, Loïc Lusnia et Jean-Michel Ouvry.

Durant plusieurs semaines, les artistes seront en résidence in situ, favorisant les échanges, les collaborations spontanées et les rencontres humaines. Un temps fort où la création devient collective, vivante et profondément ancrée dans le territoire, avant l’ouverture au public pour découvrir les œuvres réalisées.

Les week-ends d’ouverture seront rythmés par une programmation riche : battles graffiti, performances live, conférences et autres surprises. 

Des visites commentées gratuites permettront aux visiteurs de plonger dans les coulisses des créations et d’explorer les univers des artistes.

En parallèle, la programmation Hors les murs se déploiera dans plusieurs villes d’Alsace, tandis que les COLORS Creative Sessions proposeront ateliers, jams et rencontres autour des cultures urbaines.
Informations complémentaires à venir…

Et bien sûr… la grande finale du King of the Pshit promet, une fois encore, de faire vibrer murs et bombes !

Informations pratiques :

? Restauration sur place

? Ouverture :

Du 4 au 20 septembre 2026
? Uniquement les samedis et dimanches

? Vernissage : vendredi 4 septembre à partir de 18h

? Horaires :

Samedis : 14h – 20h Dimanches : 11h – 19h

? Visites commentées gratuites chaque heure

?️ Entrée :

Gratuite – visite libre

? Lieu :

AFPA Strasbourg
Rue des Corps-de-Garde – Strasbourg

Comment venir ? 

En vélo : à 10 minutes du centre ville

En transport :
> Depuis la gare SNCF : Tramway C, Direction Neuhof, Arrêt Kibitzenau
> Lignes Tram A, D et E : arrêt Polygone (150 m de l’Afpa)

En voiture : 
> De Nancy A35 Sortie4
> De Mulhouse A35 Sortie5 Avenue de Colmar, au garage Citroën prendre rue Gal Offenstein. Puis au feu à gauche rue du Neuhof. Puis 2ème à droite rue des Corps de Garde.
Parking gratuit a proximité.

Plus d’infos à venir… 

AGATHI explore les enjeux contemporains, notamment les préjugés et les incompréhensions, entourant la situation des réfugiés à travers le monde.

À travers la musique, la poésie et le bharatanatyam, le spectacle dresse un portrait intime de leur vie et de leurs luttes, mettant en lumière leurs états émotionnels ainsi que la stigmatisation que doivent endurer les personnes contraintes de quitter leur pays.

L’œuvre s’inspire des expériences personnelles du directeur artistique de la compagnie, Aravinth Kumarasamy, lui-même ancien réfugié. La bande son est composée de textes de célèbres poètes tamouls. Cette création offre ainsi une réflexion sensible et profondément humaine sur l’exil, l’identité et la résilience.

Après avoir accueilli près de 120 artistes dans divers lieux emblématiques, le festival d’art urbain contemporain COLORS Urban Art Festival powered by SOCOMEC revient pour sa 8ᵉ édition en 2026 avec un nouveau terrain d’expression au cœur de Strasbourg. Nouveau lieu, nouvelle dynamique : cette année, COLORS Urban Art Festival investit le centre de formation de l’AFPA de Strasbourg, transformée pour l’occasion en véritable laboratoire de création à ciel ouvert.

Sous la direction artistique de Stom500, cette édition 2026 mettra à l’honneur 10 artistes aux univers singuliers, issus de la scène nationale et internationale, qui investiront les murs du site avec des fresques monumentales et inédites :
HERA, Olivia De Bona, Koga, Rero, Fork One, Missy, FloaFleur, Friture de Style, Loïc Lusnia et Jean-Michel Ouvry.

Durant plusieurs semaines, les artistes seront en résidence in situ, favorisant les échanges, les collaborations spontanées et les rencontres humaines. Un temps fort où la création devient collective, vivante et profondément ancrée dans le territoire, avant l’ouverture au public pour découvrir les œuvres réalisées.

Les week-ends d’ouverture seront rythmés par une programmation riche : battles graffiti, performances live, conférences et autres surprises. 

Des visites commentées gratuites permettront aux visiteurs de plonger dans les coulisses des créations et d’explorer les univers des artistes.

En parallèle, la programmation Hors les murs se déploiera dans plusieurs villes d’Alsace, tandis que les COLORS Creative Sessions proposeront ateliers, jams et rencontres autour des cultures urbaines.
Informations complémentaires à venir…

Et bien sûr… la grande finale du King of the Pshit promet, une fois encore, de faire vibrer murs et bombes !

Informations pratiques :

Restauration sur place

Ouverture :

Du 4 au 20 septembre 2026
? Uniquement les samedis et dimanches

Vernissage : vendredi 4 septembre à partir de 18h

Horaires :

Samedis : 14h – 20h Dimanches : 11h – 19h

Visites commentées gratuites chaque heure

Entrée :

Gratuite – visite libre

Lieu :

AFPA Strasbourg
Rue des Corps-de-Garde – Strasbourg

Comment venir ? 

En vélo : à 10 minutes du centre ville

En transport :
> Depuis la gare SNCF : Tramway C, Direction Neuhof, Arrêt Kibitzenau
> Lignes Tram A, D et E : arrêt Polygone (150 m de l’Afpa)

En voiture : 
> De Nancy A35 Sortie4
> De Mulhouse A35 Sortie5 Avenue de Colmar, au garage Citroën prendre rue Gal Offenstein. Puis au feu à gauche rue du Neuhof. Puis 2ème à droite rue des Corps de Garde.
Parking gratuit a proximité.

Plus d’infos à venir… 

Visite en compagnie de l’artiste Florian Fouché et en dialogue avec les commissaires de l’exposition.

Puis visite au CEAAC.

À deux occasions, la visite du premier week-end du mois se transforme en double-visite entre le CEAAC et l'Aubette 1928, en compagnie de Florian Fouché. Une belle opportunité de voir comment l'artiste a investi ces deux lieux et d’appréhender la manière dont les deux parties de l'exposition dialoguent l’une avec l’autre !

Une visite commentée avec l'équipe de médiation de Stimultania. Durant sa résidence à la Villa Kujoyama à Kyoto, Alain Willaume a confronté aux lumières de l’hiver japonais les incertaines notions de wabi et de sabi. NUL SOLEIL. MAIS LE FEU, la série photographique née de ce séjour, dessine le territoire d’un XXIe siècle vacillant et parcourt les méandres fiévreux d’un Japon sans soleil. Ce travail sur la béance et la beauté, ponctué de silhouettes énigmatiques, est nourri du tremblement des certitudes, dans les ondes d’une mystérieuse puissance tellurique.

La visite du 5 juillet est annulée.

Découvrez ce dessin historique présenté dans la salle de conservation des dessins de la cathédrale.

 

Courte présentation de la chambre de Napoléon Ier au palais Rohan et de ses séjours strasbourgeois.

 

A l’occasion de la fermeture des expositions en cours au CEAAC, vous pourrez découvrir Traduttore, Traditore en présence d’Alexandre Caretti. L’artiste vous présentera ses recherches sur les institutions européennes et plus particulièrement sur le Parlement européen de Strasbourg, notamment à travers la question de la traduction.

Cette année, André Rieu célèbre le 20e anniversaire de ses concerts d'été emblématiques sur la magnifique place du Vrijthof. Enregistré en direct dans sa ville natale bien-aimée, ce tout nouveau concert au cinéma marque deux décennies de musique et de nuits d'été magiques et inoubliables. « Viva Maastricht ! » est un vibrant hommage à la ville où tout a commencé. Accompagné de son célèbre Orchestre Johann Strauss et d'un ensemble d'artistes passionnés, André vous fait vivre la culture et l'esprit convivial de sa ville natale dans un nouveau concert éblouissant. Des valses intemporelles aux classiques émouvants, ce concert promet une soirée de passion, de joie et de convivialité. Le Vrijthof se transforme une fois de plus en une magnifique salle de bal en plein air, pour célèbrer ensemble cette occasion historique, uniquement au cinéma.