Agenda

Chaque printemps dorénavant, la HEAR propose d’explorer ce qui relie au Rhin, aux fleuves et aux rivières. Avec ses partenaires, en tant que Haute école des arts du Rhin, elle observe les territoires, explique l’hydrosphère, raconte les attachements – ce qui fait des fleuves des entités pour la vie. Mais la HEAR souhaite aussi mettre en exergue les engagements citoyens, pointer les logiques qui épuisent les bassins-versants, debunker l’extractivisme planétaire et la technicisation des cours d’eau : ce rendez-vous qui réunit étudiant·es, artistes, designer·ses, chercheur·es et autres concerné·es, est tout autant une manifestation artistique pluridisciplinaire et internationale qu’un rassemblement porte-voix.

GUARACHANDO FESTIVAL (3) 3, 4 et 5 AVRIL 2026 - Le Guarachando Festival, c'est LE rendez-vous salsa à ne pas manquer en Alsace !

Rendez-vous le week-end de Pâques 2026 pour sa 3ème édition. Je vous invite à profiter de ce long week-end pour faire la fête jusqu'au dimanche soir.

Le festival propose 25 heures de cours avec des professeurs internationaux et nationaux, ainsi qu'une salle de cours avec des musiciens, réservée aux danses du folklore cubain.

3 Soirées et 2 Befores avec des DJs internationaux

1 Rumba Abierta (Concert de Rumba Cubana).

On se retrouve une nouvelle fois dans ce lieu magnifique qu'est le PAVILLON JOSEPHINE au cœur du Parc de l'Orangerie à Strasbourg, du vendredi au dimanche soir.

INCLUS ! / PROFESSEURS /

Yusimi Moya Rodriguez (New)

Relampago (New)

Lorenys (New)

Carlos Manolo (New)

Diana Rodriguez

Fredy Clan

Aliuska Barrientos

Yorgenis Danger Garcia

Dida

Tarek Nsri

Yordani Lozano

Jimi Jacks

DJs / ▸ Tom Nka ▸ Yanel Diablito (New) ▸ Jack el Calvo ▸ Assane / MUSICIENS / ▸ Puntilla ▸ Keiler ▸ Alisvey ▸Remy Arenas ▸Team Olori / CHANTEURS / ▸ El Elegante / PHOTOGRAPHE / ▸Nathanael Mergui / LIEU /

Pavillon Joséphine Parc de l’Orangerie Avenue de l’Europe 67000 Strasbourg - HOTELS à proximité

Nitassinan, projet photographique mené par Yann Datessen de 2022 à 2025, propose une exploration documentaire de sept réserves de la nation innue réparties entre le Québec et le Labrador. Le terme « Nitassinan », qui signifie « notre terre » en langue innue, renvoie à un territoire ancestral habité depuis plus de 10000 ans. Yann Datessen adopte une posture d’immersion prolongée au sein des communautés. Son approche, fondée sur l’écoute et la temporalité longue, vise à produire un corpus visuel qui documente les mutations sociales, les continuités culturelles et les enjeux de transmission. Conçu en collaboration avec le musée ilnu de Mashteuiatsh — où seront conservées les archives du projet — Nitassinan participe à une réflexion sur les formes de représentation des peuples autochtones et sur les conditions d’une mémoire visuelle partagée, entre histoire, identité et souveraineté narrative.

Revue d’avant-garde belge, Phantomas est un laboratoire collectif de création poétique et visuelle, où se sont rencontrés René Magritte, Marcel Broodthaers et bien d’autres voix singulières.

Entre mots et images, elle a inventé une manière neuve de donner à voir la poésie.

Cette présentation est issue d’un projet tutoré du Master 2 d’Histoire de l’Art de l’Université de Strasbourg.

Ouverte du mardi au samedi, de 10h à 13h, puis de 14h à 18h. 

UNE NOUVELLE EXPOSITION AU PARLEMENT EUROPÉEN À STRASBOURG
L’exposition « Elargir le regard », invite le public à découvrir comment l’art peut transformer notre manière de percevoir le monde. Treize artistes contemporains du Danemark, de Lettonie et de Slovénie explorent, chacun à sa façon, des thèmes essentiels tels que la migration, le climat, l’identité ou les technologies. Leurs œuvres questionnent nos certitudes et ouvrent de nouvelles perspectives sur l’Europe d’aujourd’hui. En invitant le public à « élargir son regard », l’exposition ouvre un espace de dialogue entre cultures et points de vue.

Pour de plus amples informations :

https://art-collection.europarl.europa.eu/fr/ 

https://visiting.europarl.europa.eu/fr/exposition/strasbourg/extending-the-gaze 

Du 19 novembre 2025 au 28 avril 2026.
Accès libre :
Lundi - vendredi : 09h00 - 18h00*
Samedi : 09h30-12h00 et 13h00-18h00*
Dernier accès à 17h00

Visites guidées : tous les mercredis après-midi, de décembre 2025 à février 2026, en français (14h)

Envie de délier votre plume dans une ambiance conviviale ? Brouillons Bouillants pose ses marmites et ses stylos au café Les Compotes (Neudorf). Oubliez la page blanche et le jugement : ici, on écrit en s'amusant, on s'amuse en écrivant, on triche, on rit, et les fautes d'orthographe sont les bienvenues ! Au menu : un cycle de 3 séances d’écriture, autonomes et complémentaires. Venez à l'atelier que vous voulez, repartez avec vos textes et votre créativité caféinée. Un moment ludique pour soi ou entre proches, loin du quotidien.

Du 19 septembre 2025 au 31 décembre 2026 | Musée Zoologique

Devenu un lieu d’appréhension de la faune mondiale, le Musée Zoologique rénové consacre sa première exposition temporaire, « BiodiverCité», aux animaux de la ville. Conçue comme une promenade, rythmée par les dessins de l’illustratrice naturaliste Valentine Plessy, l’exposition «BiodiverCité» questionne les modalités de coexistence entre citadins humains et non-humains, à l’heure des crises environnementales. La ville est-elle un écosystème comme les autres ?

Alors que près de 80% de la population française vit aujourd’hui dans des unités urbaines, ces dernières restent souvent dans nos imaginaires des espaces de non-nature. Pourtant, des espèces animales de toutes tailles et de toutes origines vivent à nos côtés au quotidien. En s’intéressant à cette biodiversité de proximité, l’exposition réaffirme la nécessité de penser la continuité de nos relations au vivant, par-delà nos affects.

Valentine Plessy est une illustratrice naturaliste basée à Strasbourg. Depuis le début de sa carrière, elle a contribué à de nombreux ouvrages et films consacrés à la diversité animale. La présentation de son travail au sein de l’exposition prolonge le lien du musée avec des artistes naturalistes locaux et réaffirme l’importance du dessin et de l’observation in situ pour la découverte et l’appréhension du vivant. La scénographie a été confiée à des étudiantes de la HEAR, dans le cadre d’un chantier-école. Ce partenariat s’inscrit dans la continuité des liens entre les deux établissements.

Commissariat : Simon Malivoire de Camas, conservateur, chargé de mission au Musée Zoologique de Strasbourg, Samuel Cordier, conservateur et directeur du Musée Zoologique de Strasbourg.

Conseil scientifique : Adine Hector, responsable du département Écologie du Territoire, Marie-Laure Desigaux, chargée de mission «animal en ville», Ville et Eurométropole de Strasbourg

Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h 
Samedi et dimanche de 10h à 18h / Fermé le lundi

Restitution des travaux des étudiant·es de la HEAR (DNSEP/master Design Réhabitant) menées dans le cadre des projets :  Hôtel de vi(ll)e (HEAR x Science Po Strasbourg), Rohrschollen (HEAR x ENGEES x Sciences Po Strasbourg), l’atelier Perceptions sensibles, le Liquid utopia cartography workshop (HEAR x KASK, Gand) et la Rencontre des écoles d’art des fleuves.

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Du 13 février au 12 juillet 2026

Source intarissable d’inspiration, le monde animal peuple la création artistique depuis les origines, et ce dès les premières peintures rupestres.

Les rapports ambigus des êtres humains avec les autres espèces s’y révèlent dans toute leur complexité, entre fascination, altérité et dépendance, malgré l’évolution du regard porté sur le vivant au fil du temps. Car, longtemps réduit au rang d’objet ou de bête sauvage, l’animal gagne de plus en plus le premier plan grâce à un décentrement de la focale qui, de l’homme, passe à l’ensemble de l’écosystème. Cette prise de conscience se retrouve dans les préoccupations des artistes, témoins privilégiés de la richesse de la biodiversité.

À l’occasion de la réouverture du Musée Zoologique, le projet met ainsi en écho des spécimens issus des collections naturalistes avec les œuvres du MAMCS qui entretiennent un lien profond avec le vivant.

Commissariat : Samuel Cordier, directeur du Musée Zoologique, Coralie Pissis, attachée de conservation au MAMCS

Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h 
Samedi et dimanche de 10h à 18h / Fermé le lundi

Du 23 janvier au 18 octobre 2026

Dans un parcours conçu comme un cheminement qui va à rebours du déroulé de nos existences (on entre dans un espace «in memoriam» pour terminer dans une salle dédiée à la naissance), ce projet invite le visiteur à traverser toutes les phases qui peuvent jalonner une vie.

On voit ainsi des corps et des visages «fixés» par la peinture, la photographie et la vidéo notamment, comme arrêtés dans l’une des phases de leur existence. Vieillesse, fleur de l’âge, adolescence, petite enfance, venue au monde, forment les grands chapitres de ce projet réalisé à partir du fonds conservé au MAMCS. De Renoir à Sarah Jones, de Muybridge à Marlene Dumas, le projet accueille aussi en écho plusieurs pièces prêtées par les musées du réseau strasbourgeois, tissant de nouveaux liens entre les collections des établissements.

Commissariat : Estelle Pietrzyk, conservatrice en chef du MAMCS, Thierry Laps, assistant scientifique

Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h 
Samedi et dimanche de 10h à 18h / Fermé le lundi

Du 7 novembre 2025 au 27 avril 2026 | Musée des Beaux-Arts

En écho à la réouverture du Musée Zoologique, cette exposition met en regard des œuvres appartenant aux collections de plusieurs musées de la Ville de Strasbourg représentant l’animal et la nature, avec celles, photographiques et contemporaines de Vincent Munier, qui avec son art et sa technique parvient à capter l’immédiateté d’un moment passé face à l’animal, qui dès lors qu’il est photographié obtient lui aussi le statut d’œuvre d’art.

L’art comme la nature méritent aujourd’hui encore plus qu’hier d’être observé, contemplé, et protégé. Les publics sont incités à se poser, et à prendre le temps d’observer, de contempler et de rêver. Et parce que très souvent pour déconnecter, l’homme se rapproche de la nature, le musée a voulu inviter la nature dans ses salles. Il convient de «savoir-regarder» pour «savoir protéger». Finalement, la quête d’un visiteur ou d’une visiteuse de musée ne s’apparente-t-elle pas à celle du photographe animalier ? Le musée n’est-il pas à sa façon une sorte de réserve, de refuge ?

Commissariat : Céline Marcle et Dominique Jacquot, conservation du Musée des Beaux-Arts de Strasbourg.

Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h 
Samedi et dimanche de 10h à 18h / Fermé le mardi

À l'occasion de la présidence chypriote du Conseil de l'Union européenne, le Parlement européen à Strasbourg accueille sur le circuit des visiteurs l'exposition « Mythes et légendes de Chypre ». 

Inspirée des séries de courts métrages produites par le Bureau de presse et d'information de la République de Chypre, l'exposition donne vie à des figures emblématiques de l’univers mythologique de l’île, tels que Digenis, Sierolotta, Rigaina, les Kalikantzaroi et d’autres figures nées de la tradition populaire. Les mythes ne sont pas de simples récits. Ils forment le patrimoine immatériel de Chypre, sa mémoire collective, son ADN culturel. 

« Mythes et légendes de Chypre » est une invitation à un voyage à travers le temps, la mémoire et la poésie d'une terre qui continue de raconter ses histoires.

 

Du 13 juin 2025 au 21 juin 2026 | Galerie Heitz, palais Rohan

Pour la première fois, cette exposition dévoile les découvertes faites lors des fouilles archéologiques menées avant les travaux du Contournement Ouest de Strasbourg. Elle résulte d’un partenariat entre la Direction régionale des affaires culturelles du Grand Est, le service régional de l’archéologie, et le Musée Archéologique de Strasbourg, et bénéficie du label Exposition d’intérêt national du ministère de la Culture.

Il y a près de 50 ans, un territoire entre les vallées de la Zorn et de la Bruche, à l’ouest de Strasbourg, a été choisi pour le tracé de l’autoroute du contournement. Ce projet a été achevé à la fin des années 2010, avec 24 kilomètres d’autoroute aménagés. Comme pour tout grand projet, une vérification de la présence de vestiges archéologiques était nécessaire avant le début des travaux.

De septembre 2016 à août 2019, environ 200 archéologues, répartis sur cinq opérateurs spécialisés (Inrap, Archéologie Alsace, ANTEA-Archéologie, Archeodonum, et Éveha), ont fouillé 34 sites le long de l’itinéraire. En tout, 380 hectares ont été diagnostiqués et 62,5 hectares fouillés.

L’un des grands intérêts de cette opération est d’avoir permis d’observer un territoire dans son ensemble. Les fouilles ont révélé une histoire longue, dense et complexe, avec plus de 200 occupations humaines identifiées, allant du Paléolithique moyen à la Première Guerre mondiale.

L’exposition met en lumière ces découvertes sous différents angles, depuis la formation des paysages au Paléolithique jusqu’aux sépultures intimes d’hommes, de femmes et d’enfants. Ces témoignages inédits enrichissent considérablement notre compréhension des sociétés passées. De plus, le public peut découvrir les nouvelles méthodes et technologies qui aident les archéologues à mieux comprendre ces sociétés, leur environnement et l’évolution du climat en plaine du Rhin.

Une publication accompagne l’exposition et restitue l’ensemble des découvertes et résultats de ces fouilles

Commissariat : Bertrand Béhague, Service régional de l’archéologie de la DRAC Grand Est et Mathilde Villette puis Quentin Richard, Musée Archéologique de Strasbourg.

Cette exposition est labellisée Exposition d’intérêt national par le ministère de la Culture. 
Une exposition organisée par la DRAC Grand Est et les Musées de la Ville de Strasbourg 

 

Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h 
Samedi et dimanche de 10h à 18h / Fermé le mardi

Mon Premier Ciné, ce sont des séances adaptées pour faire découvrir le 7éme Art aux plus petits, dès 3 ans ! Lumière douce en salle, niveau sonore adapté, programme court... tout est fait pour que votre enfant profite de sa première fois au cinéma ! À partir du 1er avril, retrouvez Peppa et toute sa joyeuse famille au cinéma pour une aventure « groin-tastique » à vivre sur grand écran ! L’an dernier, la famille accueillait la petite Evie et compte maintenant cinq membres, prêts à multiplier les fous rires et les instants complices. Soyez parmi les premiers à découvrir des épisodes totalement inédits, accompagnés d'un best of de vos épisodes préférés. Au programme : Papa Pig prépare son tout premier marathon, George explore de nouvelles façons d'écouter et de comprendre le monde, et bien d'autres aventures ! Entre sauts dans les flaques de boue, éclats de rire et moments riches en émotions, cet événement exceptionnel rassemble de nouvelles aventures et des épisodes déjà cultes ! Un rendez-vous chaleureux et amusant, pensé pour émerveiller petits et grands… sur grand écran !

Tarif enfant - 14 ans : 6€  l Tarif matin adultes : 8.20 €

Un parcours à la fois chronologique et thématique dévoile les liens étroits entre l’écrivain et les salles obscures : du cinéma burlesque au cinéma expressionniste ; du cinéma soviétique à celui de la Nouvelle Vague. Il rouvre les romans et les essais de Malraux pour y trouver des points de passage. Il s’attarde enfin sur la politique du premier ministre des Affaires culturelles et ses liens avec la Cinémathèque française d’Henri Langlois.

Cette exposition propose une approche inédite sur la vie et l'œuvre d’André Malraux à travers le septième art. Sensible au cinéma dès sa jeunesse, l’ayant ensuite pratiqué en Espagne puis accompagné durant dix ans au ministère des Affaires culturelles, Malraux a vécu toute sa vie avec lui, tout en écrivant et en s’engageant politiquement. Grâce à la réunion de cent quarante-deux pièces, issues des fonds de la Bnu et de prêts prestigieux, le visiteur suit l’évolution d’une passion pour un art qui lui faisait aussi dire qu’il était, par ailleurs, une industrie.

Visites guidées : mardi & jeudi à 17h | samedi à 11h ou sur rendez-vous : salle-expo@bnu.fr 

Fermeture lundi et jours fériés 

 

En 2020, l'État français a accepté pour la première fois une dation provenant d'un dessinateur : F'murrr. Ce dispositif, introduit par Malraux, permet aux héritiers de grands artistes de s'acquitter des droits de succession sous forme d'œuvres d'art, donnant ainsi à l'État l'occasion d'acquérir des pièces pour les collections publiques. Le Musée Tomi Ungerer, dépositaire d'une partie de ces œuvres, consacre aujourd'hui au dessinateur sa plus grande exposition institutionnelle à ce jour, couvrant l'ensemble de son œuvre, de la bande dessinée à l'illustration.

Pour l'exposition, la dessinatrice Camille Potte (1992), installée à Marseille, réalise spécialement des commentaires graphiques qui, tel un écho, relient l'héritage de l'artiste à la création contemporaine.

Commissariat : Anna Sailer

Conseillères scientifiques : Barbara Pascarel et Elisabeth Walter

Richard Peyzaret dit F’murrr (1946–2018) devient, dans les années 1970, un auteur de bande dessinée largement connu du grand public grâce à la série Le Génie des Alpages et compte bientôt parmi les représentants les plus célèbres de la BD humoristique dans le monde. Les moutons philosophes, évoluant dans des montagnes à la fois bucoliques et abyssales, sont empreints d’un amour du non-sens et de l’absurde qui traverse toute l’œuvre du dessinateur. On y retrouve en écho de nombreuses allusions à la littérature, à la culture quotidienne et à la philosophie. Outre l’œuvre de bande dessinée – tels les livres consacrés aux libres et redoutables héroïnes Jehanne d’Arc et Naphtalène, la première bande dessinée Au Loup ! et l’ouvrage le plus politique sur la guerre en Afghanistan dans les années 1980, Le Char de l’État dérape sur le sentier de la guerre – l’exposition présente pour la première fois de manière approfondie, et avec un regard dans les coulisses des étapes de création, l’œuvre d’illustration où résonnent les motifs de l’univers des bandes dessinées. On y découvre des dessins de presse ainsi que des illustrations pour des revues, des maisons d’édition et des agences telles que Notre Histoire, Utopia ou l'Anvar.

Illustration :

F’murrr, planche originale de l’album Le char de l’État dérape sur le sentier de la guerre [1986] . Musée Tomi Ungerer – Centre international de l’Illustration, dépôt de la Bibliothèque nationale de France © succession F’murrr/éditions 2042. Photo : Musées de la Ville de Strasbourg.

Le musée est ouvert de 10h à 13h, puis de 14h à 18h    Vernissage le 5 mars de 16h à 20h 

Festival Food Lao – Thai – Khmer – Vietnamien à Strasbourg

L’association Écoles Champa Lao organise le Festival Food Lao – Thai – Khmer – Vietnamien, le samedi 4 avril 2026 à la Salle Marcel Marceau à Strasbourg, à l’occasion du Nouvel An Lao, Thaï et Khmer.

Cet événement culturel et gastronomique permettra au public de découvrir les saveurs et les traditions d’Asie du Sud-Est, avec de nombreux stands proposant des spécialités laotiennes, thaïlandaises, cambodgiennes et vietnamiennes.

Tout au long de la journée, différentes animations culturelles seront proposées : concerts d’artistes laotiens et thaïlandais, danses traditionnelles, défilé de costumes traditionnels, et soirée festive et dansante.

La soirée sera également marquée par la participation exceptionnelle du groupe Siam Square de Paris,la chanteuse vient de Laos venu soutenir l’association. Créée à Strasbourg, l’association Écoles Champa Lao mène depuis 19 ans des actions humanitaires en faveur de l’éducation des enfants défavorisés dans le sud du Laos.

Au fil des années, l’association a notamment réalisé : 11 écoles construites dans des villages défavorisés 12 missions humanitaires sur le terrain permis à plus de 1 250 élèves de bénéficier de nouvelles infrastructures scolaires. 3 envois de conteneurs de matériel scolaire et humanitaire.

À travers ce festival, l’association souhaite partager la richesse des cultures d’Asie du Sud-Est tout en sensibilisant le public à ses actions solidaires. Chaque année, cet événement rassemble plusieurs centaines de visiteurs dans une ambiance conviviale et familiale.

Entrée : 5 € Gratuit pour les moins de 16 ans

Le public est invité à venir nombreux pour découvrir la gastronomie, les traditions et soutenir les projets solidaires de l’association.

Informations : Association Écoles Champa Lao.

Tel 0607478057

Olivier Masmonteil est né en 1973 à Romilly-sur-Seine, il vit et travaille à Paris. Après des études à l’École nationale des Beaux-Arts de Bordeaux, puis à l’Académie des Beaux-Arts Jacques Gabriel Chevalier à Brive, il expose pour la première fois en 2002 à la Galerie Suzanne Tarasiève. Il part ensuite se former en Allemagne, au sein du Spinnerei à Leipzig, où il participe à de nombreuses expositions, tant individuelles que collectives, notamment à la Galerie Michael Schultz à Berlin.

Animé par le désir d’explorer en profondeur le paysage et de renouer avec l’esprit des peintres voyageurs, il entreprend un premier tour du monde, qu’il prolongera par un second en 2011.

De retour en France en 2012, il se consacre alors à une relecture de l’histoire de la peinture, revendiquant l’héritage de toutes les époques dans une démarche assumée comme intemporelle. À la fois rigoureux et extravagant, il imagine un protocole de travail méticuleux, tel un dramaturge qui connaîtrait dès les premières lignes le dénouement de son récit. Ainsi, au fil des années et de ses séries, il compose les chapitres d’une œuvre en construction, inscrite à la fois dans le présent et le devenir : après douze années consacrées aux paysages du monde entier, réunis sous le titre La possibilité de peindre, il entame un second cycle de douze ans, Le plaisir de peindre, et amorce aujourd’hui les premiers pas d’un troisième chapitre : Détruire la peinture.

L’exposition réunie essentiellement des peintures de la série Horizons et met en lumière une œuvre en construction permanente où le plaisir de peindre est toujours renouvelé.

Du samedi 28 mars au mercredi 6 mai aux horaires d'ouverture de la Médiathèque

Médiathèque André Malraux - Département Jeunesse 

Dès 7 ans avec un adulte accompagnant. Entrée libre

Exposition participative

Avis aux naturalistes !

Venez nous aider à recenser les espèces de plantes et d’insectes, explorer la biodiversité dans la littérature jeunesse : BD, albums, mangas.

Grâce à votre regard aiguisé de biblio-explorateur, nous pourrons dresser ensemble un inventaire de toutes ces espèces en alimentant le site internet collaboratif national.

LitterNature : un projet porté par l’Université de Montpellier, en partenariat avec la Maison pour la Science en Alsace et le musée Zoologique de Strasbourg